香港艺术节是举足轻重的表演艺术节，亦是国际艺坛中重要的文化盛事。本届香港艺术节汇聚世界级顶尖艺术家及表演节目，为观众带来以永恒经典和新颖创作交织而成的艺术盛宴。此次上昆携全本《牡丹亭》赴港参加第52届香港艺术节，也是继1992年上昆在香港艺术节上绽放光彩后，时隔32载再度踏足这片艺术圣地，与世界共享中华文化的瑰宝。


开演前，上海昆剧团团长谷好好携全本《牡丹亭》两位主演——国家一级演员、梅花奖得主罗晨雪和国家一级演员、白玉兰奖（榜首）得主胡维露，以及国家一级演员、梅花奖得主吴双举办分享会，著名学者郑培凯专程赶来主持。现场，嘉宾们向香港观众分享全本《牡丹亭》创排背后的点点滴滴，罗晨雪、胡维露现场表演了《牡丹亭·如杭》片段，饱含深情的表演令现场观众为之折服。


“上昆是幸运的，五班三代人员齐整，就像一座‘活态博物馆’，也像一座电影院，观众一点，我们就能演，以戏推人，代代相承。”团长谷好好说，“检验一个剧种的活力，要看有没有市场、有没有观众。拿出好戏、培养好角，是不辜负时代和观众最好的方式。”


2023年全本《牡丹亭》开启全国巡演，收获满满，展开近40场巡演，并两度晋京演出。期间，主演罗晨雪和胡维露凭借该剧分别获得第31届中国戏剧梅花奖和第31届上海白玉兰戏剧表演艺术奖主角奖榜首，一出好戏花开两朵，传为佳话。10月，全本55出《牡丹亭》之集粹版还亮相第二十二届中国上海国际艺术节开幕演出，向世界唱响中国声音。如今，这部传世之作又踏上香港的土壤，与香港乃至世界的观众共襄文化盛举。



香港地铁站内，全本《牡丹亭》的海报静静诉说着古典韵味，其深沉与雅致在现代交通的喧嚣中显得尤为突出，吸引了一众乘客的目光。而在剧场的入口，观众们早已按捺不住内心的期待，提前抵达，不少观众举着门票与演出海报“合影”打卡。


香港地铁站中的 全本《牡丹亭》海报

开演前的剧场大厅

挤满了观众

演出现场，以转台设计为主的舞台，行云流水般呈现闺阁、花园、宫殿及乡村等场景变化，节奏明快且充满电影感。布景、灯光与服装皆结合昆曲典雅韵味与现代审美风格，营造出虚幻朦胧、诗意唯美的舞台氛围，引观众一见入梦。

三场结束后，所有演员依次谢幕，整个剧场被观众热烈的掌声所淹没，长达十分钟不停歇。在声声叫好声中，罗晨雪与胡维露再次走上舞台，向观众们鞠躬表达感激之情。这一刻，掌声与谢意交织在一起，构成了一幅温馨而动人的画面。香港艺术节节目总监梁掌瑋看完全本《牡丹亭》后表示非常感动，“我从来没有这么完整地看到不只有爱情方面的《牡丹亭》，剧目所呈现的汤显祖笔下的整个故事很丰富。我想这是个特别的机会，请香港观众在香港艺术节的舞台上来观看这次演出，谢谢上昆！




香港观众对中华传统文化天然有一种深厚的理解和热爱。事实上，内地与香港同宗同源，对于中华民族的传统艺术表现形式，香港同胞很容易理解和接受，这也使得香港成为了上昆发展的重要见证者。1992年，上海昆剧团就曾参加过香港艺术节，演出《玉簪记》等经典剧目。剧团的代表剧目《长生殿》《临川四梦》等，也曾在推出后第一时间奔赴香港演出。2000年，上海昆剧团携三本《牡丹亭》赴香港参加千禧年跨年演出。2019年初，香港西九文化区戏曲中心开台启用，上海昆剧团成为内地第一家在这里上演大戏的院团。上昆与香港文化界和香港观众一次次的“双向奔赴”，让彼此的缘分延续至今。



上海市文联专职副主席，上海市戏剧家协会主席，上海戏曲艺术中心党委书记、总裁，上海昆剧团团长谷好好表示，“‘不到园林，怎知春色如许？’时隔32年后，上昆携全本《牡丹亭》再度亮相香港艺术节的舞台。对于上昆来说，能在香港进行全本《牡丹亭》的首次境外演出，无疑是一种荣幸。这种荣幸并不仅仅来自于舞台上的热烈掌声和观众的喜爱，更多的是源于与香港观众之间那份深厚的缘分。上昆将持续深化对中华文明的探源，秉持“继承经典、打造经典、演绎经典、传播经典”的精神，打造更多展现昆曲艺术在新时代焕发生机与活力的作品，为香港和全世界的观众带来更多精彩纷呈的演出，唱响传统与现代交融的旋律。”

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